民間雕刻

佛像造像分類一般可為雕塑造像和繪畫像兩大類。雕塑造像有：鑄像、錘蝶像、木雕、石雕、泥塑像、夾纻像、紙泥像、瓷像、蠟像等。畫像有：壁畫、卷軸畫、繡像、織成像等。不同造像特點各有不同。

1、鑄像：用銅或鐵鑄造成的佛像，十六國時期遺存的小型金銅佛像，非常精致，大多在背光后或臺座上刻有銘文。鑄造佛像一般為以下五道工序：第一，做蠟型，傳統(tǒng)的所謂“失蠟法”，即一次只能以蠟型燒鑄一件；第二，包裹泥衣，將蠟像底部預留出蠟液出口，然后層層裹以泥漿，陰干。蠟像的中空部分也要有填充物；第三，燒鑄，以銅液燒鑄，熔蠟自預留出口流出，蠟像的空間被熔銅充滿，冷卻后打碎泥殼，清除銅像內(nèi)部的填 充物，銅像基本成型；第四，鎏金，講純金碾成薄片，剪成金絲條狀與碎玻璃按比例配合在石碾中碾碎成粉末狀，溶于水銀，用小細棍兒一點點地涂抹于銅像上，最后以火高溫燒烤（現(xiàn)代則用噴火槍噴烤）；第五，后期加工，填充表面氣孔，打磨毛刺，細部五官和手腳，衣紋等要敲鑿鏤刻，細部加工；

2、錘蝶像（煅造像）俗稱銅打胎，指以薄金屬（金銀銅）片覆于剛或銅模上，然后以錘敲，分段接合而成的造像工藝。源于古代西方地中海沿岸，西晉時即開始有采有這種造像法

3、雕像雕像種類眾多，如石雕佛像、木雕佛像、象牙雕等，主要區(qū)分是雕刻材料的不同，從南北朝遺存下來的雕像中，石雕是最多的，其形式包括一尊一石、一尊多石，或是帶龕型，現(xiàn)代更是出現(xiàn)了玉雕、銅雕等佛像藝術(shù)品；

4、脫胎像也稱“干漆夾纻”，或者脫胎漆，相傳最早是由東晉雕塑家戴逵發(fā)明的。一般是先用泥土大致做出佛像的胚胎，然后上縛多層粗布并涂以一道道生漆，經(jīng)過數(shù)十遍纏布涂漆和細部修整，泥胎的外面已經(jīng)形成了一層又硬又厚的漆布層，待漆布層次干燥后，然后將內(nèi)中泥胚打碎取出，再加以修整而成，所以也成為“脫活”；

5、彩塑像采用雕塑和繪畫相結(jié)合的手法，表現(xiàn)豐富多彩的造像題材，形象千姿百態(tài)、神態(tài)逼真，具有藝術(shù)感染力。彩塑工藝達到了極致。甘肅敦煌石窟和炳靈寺石窟就保存有許多南北朝時期至唐宋的精美塑像；

6、泥像北魏時期敦煌石窟。麥積山石窟中的佛像即為泥塑而成。首先用竹木搭成佛像的基本動態(tài)，再纏以麥草、道草，使之具有大體的形狀，然后在其上覆泥，捏塑，待徹底干燥后還要用各種水質(zhì)顏料畫出皮膚、五官和各種服飾。

大公網(wǎng)內(nèi)蒙古3月17日訊（記者王月）在雕刻行業(yè)，機器化流水化雕刻業(yè)已成風，幾分鐘甚至幾秒鐘幾件作品就會面世，有甚者同樣的作品會雕刻出許許多多，可是機器生產(chǎn)出的作品，總是缺少神韻，人物或動物的表情神情很呆板，而手工作品卻可以將作品的神韻表現(xiàn)的淋漓盡致，每一件作品都是獨一無二的。在內(nèi)蒙古自治區(qū)呼和浩特市，記者在古色古香的塞上老街旁發(fā)現(xiàn)一位雕刻大師，綽號“三石”，本名楊磊，今年46歲的他個頭不高，是土生土長當?shù)厝耍簧順闼氐拇虬?。但他深邃的眼神、儒雅外表下透著溫和的性情。這是他給記者留下的第一印象，深入了解后，他的雕刻歷程吸引了記者的好奇心，勾起童年的回憶。

小時候，許多孩子們都會用橡皮或果核為材料，用小刀刻畫一些印章或動物圖案來玩耍，長大后，也就沒時間玩這些東西了?？墒菞罾趨s從小酷愛雕刻，也正是從這些兒時玩物中練就成雕刻大師。

楊磊很小就喜歡用石頭在地上勾畫各種圖案，上小學一年級就拿著一把修腳刀在干樹枝、杏核、橡皮上“刻畫”。開始，周圍的人并不以為然，只是發(fā)現(xiàn)他好像著了魔似的，一有時間就擺開陣勢雕啊、刻啊，樂此不疲。隨著時間的推移，楊磊越來越投入，他想讓自己的作品更形象、更生動一些，“要能有一把刻刀該多好”，這個想法楊磊幾次都想告訴父母，但看到家里的孩子多，經(jīng)濟條件不好，懂事的楊磊并沒有伸手向父母要錢。他省吃儉用，三年級時終于買到了自己雕刻生涯的第一套刻刀。從此，刻刀幾乎成為楊磊形影不離的朋友。

從學校到步入社會，他對于雕刻藝術(shù)的執(zhí)著與熱愛從未間斷過，剛步入社會所從事的職業(yè)與雕刻無半點關聯(lián)，但他只要一有空閑就埋頭練習。一次偶然的機會，楊磊認識了一位已經(jīng)較有名氣的民間雕刻師，在親眼看到他的作品之后才知自己的技藝與其相差甚遠。本想拜他為師，可是民間干這一行往往是“傳內(nèi)不傳外”，這位大師怎么也不肯收這個外來徒弟，無奈之下，楊磊的求師問道之路就這樣被封堵了.

這樣一來，拜師不成只能自學自練了，于是為了提高自己的雕刻水平，楊磊投入更多的精力、下更大的功夫?qū)W習雕刻技藝。古玩市場經(jīng)常會看到他的身影，在這里楊磊幾乎把各類雕刻件都看了個遍，一些有價值的作品成為他收集的素材，幾乎每年他都要專門抽出時間游歷全國各地的雕刻之鄉(xiāng)，與南北大師交流切磋，一次次地研究、一次次地實踐，十年磨一劍，各種雕刻刀法已沉淀于心，手中的刻刀也越發(fā)游刃有余。正所謂“真悟性練就真本領”，楊磊無師自通，逐漸從業(yè)余走向了專業(yè)。寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來，當矢志追求的興趣愛好與事業(yè)結(jié)合起來，就能夠鐫刻出美妙的藝術(shù)人生。

2007年楊磊創(chuàng)立了自己的門店——琢藝緣，2012年改名為三石雕刻工作室。作為內(nèi)蒙古民間青年藝術(shù)雕刻師，楊磊的作品渾厚典雅、刀法細膩、惟妙惟肖、栩栩如生，牙雕、骨雕、木雕、竹刻、角刻等應有盡有，完美融合傳統(tǒng)精髓與現(xiàn)代氣息，盡顯材質(zhì)美感，形成了自己別具匠心的藝術(shù)特點。近些年來，楊磊潛心做雕刻精品，出活兒甚慢，作品一旦完成立即被藏家收走，連他展柜里的展品大多也都名花有主，只供藏友鑒賞。在他家里，有為數(shù)不多幾件自己雕刻的作品，或許是因為融入了雕刻過程中難于言表的特殊情感，或許是太過喜愛，連最親近的朋友張口也都一一拒絕了，有些極具鑒賞價值的作品只作為展品。正如楊磊所說：“我對雕刻藝術(shù)的熱愛讓自己一路走來，希望通過自己的努力，做一名雕刻文化的傳播者，讓更多的人喜愛雕刻藝術(shù)，共同感受雕刻帶給我們無盡的美的享受。”